Samedi et dimanche 1er et 2 mars 2014, de 9 h 30 à 12 h et de 13 h à 16 h 30

FH1404 – ATELIER D’ART PERFORMANCE : POÉSIE, CORPORALITÉ ET SPATIALITÉ

Logo Conseil de la culture de l'Abitibi-Témiscamingue

S’adresse aux artistes, artisans, écrivains et travailleurs culturels de toutes disciplines
Organisée en collaboration avec L’Écart… lieu d’art actuel
  • S’adresse aux artistes, artisans, écrivains et travailleurs culturels de toutes disciplines
  • Organisée en collaboration avec L’Écart… lieu d’art actuel

Format

Lieu

Rouyn-Noranda, L'Écart... lieu d'art actuel (167, avenue Murdoch)

Coût

105 $ (valeur de 420 $)

Description

L’atelier explorera trois thèmes : le corps/espace, le corps/objet et le corps/poésie. À partir d’exercices de groupe et individuels, la formation propose des parcours, c’est-à-dire une série d’actions, afin de vivre des expériences spécifiques et uniques pour mieux comprendre ce que peut être la performance. Cette approche de la performance est liée davantage à la relation du corps dans l’espace, aux objets et à la matière. L’objectif est de promouvoir l’individualité de chaque personne et de trouver un territoire commun et abstrait où l’on peut communiquer de façon universelle. La formation sera divisée en trois parties : conférence et courte théorie, exploration et pratique et, finalement, présentation informelle.

Objectif

Comprendre et vivre la performance
  Développer une communication universelle
  Pratiquer l’interrelation entre son corps et l’espace, son corps et l’objet et son corps et la poésie
  1. Comprendre et vivre la performance
  2. Développer une communication universelle
  3. Pratiquer l’interrelation entre son corps et l’espace, son corps et l’objet et son corps et la poésie

Formateur / Formatrice

Situant le corps et l’espace au coeur de sa recherche, Julie Andrée T. se manifeste en installation et en performance. Entre le poétique et le quotidien, son travail propose des zones communes abstraites, mais reconnaissables afin d’investir différents champs de questionnement à la fois culturels et existentiels. Depuis 1996, elle a exposé ses oeuvres et présenté ses performances au Canada, aux États-Unis, en Europe, en Asie et en Amérique du Sud. Julie Andrée T. fut professeure invitée dans le programme de performance à la School of Museum of Fine Arts (Boston) entre 2008 et 2011 et est membre du comité de programmation du Lieu (Québec). Elle a été commissaire d’échanges entre Boston et Québec et commissaire pour Open ART, 2009, un festival international d’art performance à Pékin (Chine) qui présentait plus de 30 artistes.
Situant le corps et l’espace au coeur de sa recherche, Julie Andrée T. se manifeste en installation et en performance. Entre le poétique et le quotidien, son travail propose des zones communes abstraites, mais reconnaissables afin d’investir différents champs de questionnement à la fois culturels et existentiels. Depuis 1996, elle a exposé ses oeuvres et présenté ses performances au Canada, aux États-Unis, en Europe, en Asie et en Amérique du Sud. Julie Andrée T. fut professeure invitée dans le programme de performance à la School of Museum of Fine Arts (Boston) entre 2008 et 2011 et est membre du comité de programmation du Lieu (Québec). Elle a été commissaire d’échanges entre Boston et Québec et commissaire pour Open ART, 2009, un festival international d’art performance à Pékin (Chine) qui présentait plus de 30 artistes.